使用提示和说明
话筒的放置
话筒的放置不仅仅是一种技术功能——它本身就是一种艺术。 关于本主题的内容
已经遍满书籍和课程, 每个使用案例都不相同——不同的声乐家、 不同的乐器、 不
同的声源、 不同的声学空间、 不同的条件, 当然还有不同类型的音乐都需要不同的
技巧。 对于演唱尖锐主音的摇滚歌手来说, 话筒的放置可能与安静的女声旁白或古
典吉他录音不同。
近距离和近身录制
一般来说, 话筒越靠近声源, 接收的直接信号越多。 这意味着更少的房间噪音, 以及
更少的来自墙壁和其它硬表面的反射 (通常被称为环境) 。 虽然环境在某些情况下
是有用的 (例如, 一个好的录音室可以为一套鼓乐器增色很多) , 但通常的一个好作
法是让话筒靠近音源, 以尽可能直接地拾取声音, 因为如今在混音阶段增加环境比
去除要容易得多。 既然如此, 那就按最适合的方法进行录音和混音, 不要担心别人
在手册中评价您录制的音调。 自己听着舒服就行。
当录制人声时, 您可以先将歌手定位在离话筒约 8-14 英寸的地方。 如果需要的话,
弹出式滤除器或风挡可将导致话筒反应的阵风降到最低, 以帮助减少爆破音 (有时
被称为 "噗音" ) 。 如果您的房间没有得到很好的处理, 您也可以考虑设置一个优质
的声屏, 因为它们可以将墙壁和其它周围表面的反射对最终录制的影响降到最低。
在对乐器进行录音时, 也适用同样的逻辑: 尽量靠近声源, 以减少或消除环境和反
射声。 这一思维过程解释了为什么常见的演播室做法是通过使用遮声障板或有机
玻璃隔板来分隔在同一房间内录制的多个声源。
当然, 这些都是概括性的。 每个录音师和制作人都有自己喜欢的技术, 而且有无数
的资源供好奇者使用。 要勇于学习规则, 然后无情地打破它们。
听起来效果究竟如何?
每个资深的录音工程师都知道 "垃圾进, 垃圾出" 这句话。 在录音阶段得到最好的声音,
比后来用 EQ、 混响或大量艰苦的编辑来修复它要好得多。 无论是人声、 木吉他、 钢琴还
是其它乐器, 您的目标都应该是尽量让您的录音听起来接近您本人听到的声音, 以及
将您希望的音效完美地融入最终的混音。
值得注意的是, 话筒的 "听觉" 一般不会与您的耳朵一样。 毕竟, 您的耳朵听到的是立体
声, 而且听到的不仅仅是声源, 还有房间的反射和环境。 如前所述, 虽然这有时是可取
的, 但一般来说, 最好是尽可能少地捕捉房间的声音。
为了更好地了解话筒听到的声音, 试着靠近您的声源, 把手指塞到远离声源的耳朵里 (
这样您就会听到单声道声, 就像话筒一样) 。 请注意站在原声吉他手前面 10 英尺处与
在他们演奏时将耳朵放在离音孔几英寸处的区别。 然后将您的耳朵靠近指板, 同时注
意沿途发生的音调和音色的变化。 当您重新使用话筒而不是您的耳朵时, 尝试着移动
它, 来回转动几度, 提高或降低它, 并苛求地全程聆听您所录制的声音, 以了解移动和
放置如何影响录音效果。 您越有信心知道在何时把话筒移到一个新的位置, 您就会越
快地达到在您脑中所听到的音效。
同样, 在对扩音器或扬声器箱体进行录音时, 可以尝试将话筒移近或移远, 并尝试改变
讲话的角度。 注意当您把话筒从扬声器锥体的中心向边缘移动时, 或者当您把话筒稍
稍偏离轴线时, 音色的差异。
总而言之, 话筒放置本身就是一种艺术形式。 虽然肯定有一些最佳做法和一些要避免
的事情, 但真的很少有 "错误" 的使用话筒的方法。 归根结底, 如果在您所录制的音乐背
景下听起来不错, 才是真正重要的。
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